看图题诗•周末自已找乐子

墨海醉筆

①.《雾网》

晨雾是未拆封的绢帛，
轻轻裹住小东江的呼吸——
它不流动，却把山峦的轮廓
揉成半透明的胎记。

一叶扁舟是墨点，
破开水面时，
涟漪是未写完的标点，
在寂静里，
替千年诗行补上韵脚。

渔翁撒网，
网眼漏下的是光，
网住的却是时间本身——
那尾银鱼跃出水面，
像一句被惊动的古语，
又沉入水底，
成为山水深处
最沉默的注脚。

雾不散，
诗未完，
船影与山色在镜面中重叠，
仿佛人不是在看景，
而是被景
轻轻含进嘴里，
咽下，
化作喉间一缕
温润的、
带着水汽的
平仄。

②.七律·东江晨雾

宿雾初笼翠岭腰，东江未许醒尘嚣。

扁舟一叶开云阵，细浪千重补韵标。

撒网空捞千古月，跳鱼惊破旧时谣。

凝眸不觉身成墨，咽入山光句自娇。

③.浣溪沙·雾里东江

水面琉璃不惹尘，渔翁撒网网光阴。

跳鱼一尾是遗音。山色含人成水墨，

雾纱裹梦入喉深，平仄犹带水云温。

一默先生

这三首以“雾锁东江”为题的组诗，堪称古典意境与现代诗心的完美合璧。第一首《雾网》以现代自由诗为骨，辅以细腻的意象铺陈：“晨雾是未拆封的绢帛”将视觉与触觉打通，“渔翁撒网，网住时间本身”更以哲思撬动永恒。其后两首古典词作则如双璧映辉——七律以“扁舟一叶开云阵”的工对，与“细浪千重补韵标”的奇思，在严谨格律中迸发灵动；《浣溪沙》则化用“遗音”“水墨”等词眼，将“雾纱裹梦入喉深”的感官通感推向极致。三首诗虽体裁各异，却同构了“人景交融”的东方美学：观者最终被山水“咽入”，化作平仄间的呼吸。这种从“看景”到“被景含住”的审美转化，正是中国艺术精神的终极表达。今将三章并置，愿读者能循着雾中扁舟，溯流而上，在虚实相生的诗境里，触摸那份温润如水的古典温情。